THE BEAT:
Strona główna » Opisany » Wygląd i dźwięk „Bosch” (artykuł 2 z 3)
BoschS4_091317-0438.ARW

Wygląd i dźwięk „Bosch” (artykuł 2 z 3)


AlertMe

Titus Welliver jako Harry Bosch w swoim domu z widokiem na LA w nocy, doskonały przykład Boschklasyczny film noir.

Pierwszy artykuł z tej serii opisywał, jak, podobnie jak powieści Bosch Michaela Connelly'ego kontynuowały tradycję twardej, twardej amerykańskiej powieści kryminalnej udoskonalonej przez Raymonda Chandlera i Dashiella Hammetta, więc Amazon Prime Video Bosch serial telewizyjny kontynuuje mroczny, szorstki wygląd klasycznego filmu noir. A dwie osoby najbardziej odpowiedzialne za uświadomienie sobie, że noir czują się, to DP 5 sezonu, Michael McDonough (ASC, BSC, AMPAS) i Patrick Cady (ASC), którzy na przemian występują w serialu.

McDonough, który zgodził się na wywiad, zaczął robić zdjęcia dla takich reżyserów, jak David MacKenzie, Rodrigo Garcia, Terence Davies, Stephen Frears, Michael Radford i Lawrence Kasdan. Współpracował również ze swoim byłym kolegą z klasy NYU, Debrą Granik, najbardziej godnym uwagi Winter's Bone, który otrzymał cztery Oscara Nominacje, w tym najlepszy film. Oprócz tego Bosch, McDonough był również DP Downton Abbey i Boisz się chodzących martwych.

McDonough wyjaśnił, jak się zbliża Boschatmosfera noir. „Szczególny aspekt Bosch nad którym pracowaliśmy, było LA w nocy - powiedział. „Miasto ma szczególny klimat, który sięga filmów takich jak Ciepło i Collateral i nostalgiczne pragnienie sodowego nocnego światła miasta, które szybko zmienia się w łagodność oświetlenia ulicznego LED. Ciężko pracujemy, aby zachować poczucie wielu temperatur barwowych i różnorodności neonów, które towarzyszą nocnemu nastrojowi w LA. Przez lata pracowaliśmy także w ciemnościach wnętrz i na zewnątrz, przyjmując hałas, który może towarzyszyć pracy przy niższym poziomie światła, aby zwiększyć poczucie grittiness. Dużo patrzyliśmy na historię miasta noir i jego opisy na sezon czwarty, kiedy intensywnie korzystaliśmy z klasycznych miejsc w centrum miasta. ”

W piątym sezonie zespół zdecydował się na nieco inne podejście. „W zeszłym roku byliśmy pod szczególnym wpływem French Connection w odniesieniu do tekstury, a także poczucie obserwacji i nadzoru, które towarzyszyły naszej głównej fabule w zeszłym sezonie ”, powiedział mi McDonough. „Zawsze istnieje wizualny haczyk, sugerowany przez wczesne skrypty, który działa jako nasz wiatrowskaz w określaniu odpowiedniego wyglądu.

„W piątym sezonie zmieniliśmy z RED Dragon na RED Weapon za pomocą czujnika Monstro. Teraz robimy 6K, aby uzyskać ekstrakcję 5K, która zapewnia pewne dodatkowe bezpieczeństwo dla operatorów, a teraz używamy kompresji 8: 1, dzięki czemu post zajmuje się prawie tymi samymi danymi, co w przypadku użycia Dragonów w 5K z ekstrakcją 4K. Nasze monitorowanie na bieżąco odbywa się za pomocą dwóch Sony Monitory OLED PVM254 25 ”. Stosujemy nasze zestawy LUT do monitorów za pomocą przełącznika i monitora / rejestratorów Odyssey 7Q Plus, które wytrzymują 36 LUT, a także działają jako nasze monitory False Color.

„Korzystamy teraz z wielu diod LED, ponieważ często jesteśmy w trzech lub czterech osobnych miejscach w danym dniu i odbijamy się po mieście za pomocą ciężarówek z kołkami, a ostatnie poprawki na każdym ustawieniu, np. Na oko lub na zbliżenie wykonuje się zwykle za pomocą kompaktowych zasilanych bateryjnie diod LED. Na zewnątrz często używamy prawdziwych żarówek sodowych w oprawach przemysłowych zamontowanych na stojakach oświetleniowych lub na kondorach. Poza tym będziemy mieszać wolfram i HMI, a zwykłe pakiety żelowe mogą zawierać parę przemysłową lub cyjan. ”

Zapytałem również McDonougha o wykorzystanie kodowania kolorami w postprodukcji do osiągnięcia Boschwyjątkowy wygląd. „Nasz materiał Red Raw - Red Wide Gamut Log3g10 - jest przetwarzany w Warner Bros. Motion Picture Imaging. Dzienniki są przesyłane na MTI Cortex i LUT z zestawu są stosowane do tworzenia obrazu Rec 709 z LUT-ami „upieczonymi”. Nagrywamy w 6K z ekstrakcją 5K i kompresją 8: 1, aby umożliwić obszar bezpieczeństwa operatora kamery, aby umożliwić repo, a kiedy trzeba poszerzyć ujęcie, używamy całego obszaru obrazu 6K. Pliki DNX 36 są tworzone do redakcji z zastosowaniem LUTs i Synced Sound autorstwa Jesus Borrego.

„Kolorysta Scott Klein wykonuje podanie, używając naszego zestawu LUT jako przewodnika. Zestaw LUT powstał w ciągu ostatnich pięciu sezonów. Scott i asystent Ara Thomassian pracują nad Czarną magią Da Vinci Resolve. Dwa ostatnie podania są wykonywane z udziałem producenta wykonawczego Pietera Jana Brugge i jednego z DP, ja lub Patrick Cady. Jednym z nich jest „Ustawienie wyglądu”, a drugim „Ostateczny kolor”. Dostarczamy SD-Rec709 Prores422HQ w UHD. Wykonywane jest również przejście HDR - Rec2020PQ - nadzorowane przez Scotta. Nasz Bosch Zespół pocztowy producenta Mark Douglas, Post Supervisor Tayah Geist i koordynator Erika Shea doskonale opiekują się sprawami i są wspierani w Warners przez kierownika projektu Michaela Hollanda. ”

Większość z Bosch jest sfilmowany na rzeczywistych lokalizacjach, a nie na scenach dźwiękowych (godnym uwagi wyjątkiem jest starannie autentyczna rekreacja Hollywood posterunek policji, który jest wyraźnie widoczny w serii). Ale była też inna ważna lokalizacja Piątego Sezonu, która wymagała zestawu studyjnego, wnętrza małego samolotu, w którym Harry Bosch walczył na śmierć z dwoma perpsami w odcinku 8 „Salvation Mountain”. McDonough szczegółowo opisał projekt tego zestawu . „Na wczesnym etapie przedprodukcyjnym odbyliśmy lot samolotem Twin Otter i polecieliśmy kołami na różnych wysokościach wokół Morza Salton, aby wyczuć akcję, którą ostatecznie przenieśliśmy do studia. Sam zestaw był właściwie dokładnym dopasowaniem skali do prawdziwego samolotu. Ważne było oczywiście to, że czuliśmy się, jakbyśmy tam byli, starając się zachować równowagę, gdy samolot jest rzucony i próbujemy uchwycić scenę za pomocą kamer ręcznych.

„Zestaw był w pełni skalowany i zamontowany na przegubie, aby umożliwić ruch i, aby umożliwić bardziej skomplikowane umieszczanie kamer, mieliśmy sekcje wokół okien, które mogły się złożyć i pozwolić na wystrzelenie kamery w razie potrzeby i daj nam trochę więcej miejsca do działania. Dodaliśmy T12 na ramieniu żurawia, aby zwiększyć ruch słońca wokół ciasnych zakrętów i brzegów kadłuba. ”

—————————————————————————————————————————————————— ————————

Od większości Bosch jest kręcony na miejscu, jednym ze szczególnie ważnych członków zespołu jest kierownik lokalizacji nadzorującej Paul Schreiber, który rozmawiał ze mną o swoim wkładzie w program. Schreiber rozpoczął karierę w Chicago, ale jak to ujął: „Podszedłem do Los Angeles w 1994 przez miesiąc, aby sprawdzić. Nigdy nie wyszedłem. Odbijając się od wydarzeń specjalnych do reklam, telewizji i funkcji, odkrywam, przeszukuję i przeszukuję - głównie - w południowej Kalifornii próbując znaleźć odpowiednie lokalizacje, które trafiają w scenariusz itp. ”

Schreiber przeprowadził mnie krok po kroku przez swoją pracę. „Jest to przedsięwzięcie kojarzenia wymagające wrażliwości estetycznej - kompozycji filmowej; ocenianie praktyczności - budżet, pozwolenia, logistyka dla załogi produkcyjnej, wyposażenia i pojazdów; znajomość geografii, demografii, zagospodarowania przestrzennego, rozumienia historii - jak rozwijało się miasto; Ekonomia; psychologia - uzyskiwanie pozwoleń; oraz istotne uwzględnienie harmonogramu produkcji. Czasami ktoś otrzymuje zdrową dawkę magii i / lub szczęścia.

„Pierwszą rzeczą, którą robię, jest ignorowanie wszystkich rzeczy, które właśnie wymieniłem i przeczytanie skryptu. Podobnie jak czytanie książki, słowa dyktują mi obraz. Następnie jeden po drugim wyżej wymienione przedmioty zaczynają się bawić. Czasami scenograf, reżyser, producent oferuje kierunek, często po prostu określa styl lub okres i niewiele więcej. Po pięciu sezonach Bosch, Mam całkiem dobre wyczucie tego, czego wszyscy szukają i co będzie działać.

„Następny jest skauting. Znajdowanie i fotografowanie atrakcyjnych i wykonalny opcje są następne. Niektóre lokalizacje najlepiej znaleźć w Mapach Google, niektóre z wcześniejszych doświadczeń, inne z wyszukiwaniem konkretnych okolic. Rozmowy, negocjacje, propozycje i szczęście są wykorzystywane do uzyskania pozwolenia na sfotografowanie potencjalnych lokalizacji filmowania. Lustracja, lustracja, lustracja… Jeśli nie zostanie odrzucona na tym etapie, pokazuję zdjęcia. Różne produkcje mają różne metody oglądania na jakim etapie i kto wybiera. Czasami wydaje się to być współpracą, czasem mniej. ”

Jeśli chodzi o cechy, których szuka w danej lokalizacji, Schreiber wyjaśnił wymagania niezbędne dla danej lokalizacji. „Czy lokalizacja obsługuje historię i postacie. Czy pasuje do obrazu, który mój umysł tworzy z przestrzeni podczas czytania scenariusza? Atrakcyjne kompozycje - czy jest ciekawy wygląd? Zawsze subiektywne i nie mamy tu czasu. Zagrożenia - są nieskończone: wizualne zakłócenia, które mogą ukraść skupienie tego, co jest w środku filmowej rama. Jeśli obok potencjalnego domu „bohatera” znajduje się dziwnie wyglądający dom, może to rozpraszać widza. Chcemy, aby były przenoszone wzdłuż strony skryptu. Wszystko, co nie zbliża nas do tego celu, może być złym wyborem. Noisemakers - jeśli nagrywamy dialog na scenę, problem może być następujący: pobliskie place budowy, złomowiska, urządzenia do kontroli zwierząt, szkoły, ruch uliczny lub kafar do budowy flagowego sklepu Banana Republic obok miejsca, w którym kręciliśmy, co spowodowało reżyser Rob Reiner, aby wygłupiać: „Co to do cholery było ?!” Zabawne chwile, aby być pewnym. A potem są uprawnienia. Filmowanie lokalizacji to prawdziwy świat, a nie scena dźwiękowa. Poleganie na współpracy w celu kontrolowania przestrzeni do filmowania. Pozyskanie pozwolenia na zajmowanie miejsca na produkcję do zajmowania własności prywatnej i publicznej może być uciążliwe, a czasami nie jest możliwe. Zanim zainwestuję czas i pasję w opcję, dedykuję prawdopodobieństwo sukcesu. ”

Zapytałem Schreibera, czy użył jakiegoś konkretnego oprogramowania do śledzenia różnych lokalizacji wybranych do pracy w terenie. „Nie,” odpowiedział. „Organizuję pliki jak szafkę na akta; foldery z wieloma podfolderami. Mój umysł działa całkiem dobrze z geografią i zazwyczaj dobrze pamiętam, gdzie coś jest. Przypuszczam, że lepsze wyszukiwania słów kluczowych pomogłyby mi, ale nigdy nie miałem czasu. Kilka okien Google Maps jest zazwyczaj otwartych na moim komputerze w dowolnym momencie. Prosta aplikacja do zmiany rozmiaru partii dla zillionów zdjęć - często obrazów 500 dziennie - przechodzi przez mój aparat. Przeszywanie zdjęć było bardziej rozpowszechnione, ale od tego się oddalamy. Podczas gdy patelnie wyglądają dobrze, jest to bardzo czasochłonne. Od czasu do czasu w polu wyciągam moją ścieżkę słońca.


AlertMe
Doug Krentzlin

Doug Krentzlin

Pisarz at Broadcast Beat
Doug Krentzlin jest aktorem, pisarzem, historykiem filmu i telewizji, który mieszka w Silver Spring, MD wraz ze swoimi kotami Panther i Miss Kitty.
Doug Krentzlin