THE BEAT:
Strona główna » Opisany » Wygląd i dźwięk „Bosch” (artykuł 1 z 3)

Wygląd i dźwięk „Bosch” (artykuł 1 z 3)


AlertMe

Titus Welliver jako Harry Bosch w ostatnim ujęciu „Raise the Dead”, odcinek czwarty, sezon piąty Bosch

Amazon Prime Video Bosch, to nie tylko najlepszy cholerny serial telewizyjny w telewizji, to także jedna z najlepszych serii procedur policyjnych w historii telewizji, tam z Niewód, Hill Street Blues, i Główny podejrzany. Spektakl, który miał swoją piątą edycję w kwietniu, łączy intensywne, porywające opowiadanie z inteligentnym skryptowaniem, kierunkiem twórczym i jednym z najlepszych aktorskich zespołów, które zobaczysz na małym ekranie.

Oparte na powieściach Michaela Connelly'ego (który jest również producentem wykonawczym serii), Bosch skupia się wokół detektywa z wydziału zabójstw w Los Angeles o nazwisku Harry Bosch. (Imię urodzenia Harry'ego to Hieronymus, po holenderskim malarzu 15th Century.) Największym wpływem Connelly'ego był wielki pisarz Raymond Chandler, który wraz z Dashiellem Hammettem ustanowił mocny ton i styl typowy dla amerykańskiej powieści tajemniczej. W 1940, Chandler stał się najbardziej znanym fikcyjnym kronikarzem miasta Los Angeles, tradycja, którą Connelly kontynuuje w swojej pracy. Podobnie jak prywatny bohater detektywistyczny Chandlera, Philip Marlowe, Bosch działa na podstawie silnego kodeksu moralnego i jest oddany sprawie sprawiedliwości, bez względu na konsekwencje, których autorytetowi zagrażają wyniki jego dochodzeń, jego główne cele, aby przynieść pokój, a niektóre poczucie zamknięcia wobec ofiar przestępstw i ich rodzin. (Motto Bosch brzmi: „Liczy się każdy lub nikt się nie liczy”). Niewielki wkład w doskonałość serii należy do idealnego obsady telewizyjnej weterana Titusa Wellivera jako Harry'ego Boscha, roli, którą wydaje się, że urodził się, by grać.

W swojej determinacji, aby zachować jakość powieści, Connelly ściśle współpracował z pisarzem i producentem Erikiem Overmyerem, który odegrał ważną rolę w rozwoju serii dla Amazon. Connelly i Overmyer doskonale zdawali sobie sprawę z tego, jak wersje filmowe książek Chandlera i Hammetta były podstawą równie twardego gatunku filmów kryminalnych znanych z mrocznego, szorstkiego wyglądu, które francuscy krytycy później nazywali „filmem noir”, i że Seria Bosch musiała odzwierciedlać tę tradycję noir. W rezultacie seria ma bardzo charakterystyczny wygląd i dźwięk, który odróżnia ją od innych telewizyjnych programów detektywistycznych. W tej serii artykułów porozmawiam z zakulisowymi artystami, którzy są odpowiedzialni za wyjątkowe cechy serii, począwszy od dwóch reżyserów z ostatniego sezonu serialu.

Reżyser Ernest R. Dickerson był z Bosch seria od pierwszego sezonu. Były reżyser, który został reżyserem, styl wizualny Dickersona jest uważany za tak cenny atut serii, że począwszy od trzeciego sezonu, tradycją jest powierzenie mu finału sezonu. Jak wyjaśnił Dickerson: „Zawsze myślę o tym, jak użyć kamery do opowiedzenia historii. Każdy strzał powinien opisywać część historii - jeśli scena jest akapitem, to każdy strzał powinien być zdaniem. Nawet jako operator zawsze starałem się używać aparatu jako czegoś więcej niż urządzenia nagrywającego, ale by pomóc w zanurzeniu publiczności w doświadczenie tej historii ”.

Dickerson uznaje filmową tradycję serii. „Bosch jest LA Noir i wspaniałą rzeczą w tym serialu jest to, że LA jest główną postacią w serialu. Mamy pokazać miasto w jego dobrych i złych stronach. Dodatkowo, możemy pokazać niektóre z historii LA, takie jak Angels Flight i stare tunele metra Red Line w sezonie czwartym. ”

W przeciwieństwie do Dickersona Laura Belsey jest nowicjuszką Bosch, ale jest doświadczonym, żądanym reżyserem, być może znanym z pracy nad pokazami superbohaterów CW Strzałka i Błysk. Belsey jest również świadomy znaczenia ustawienia serii. „Miasto Los Angles jest główną postacią Bosch, więc kręcimy na miejscu bardzo dobrze. Część tego, co jest tak cudowne Bosch jest absolutnym oddaniem realizmowi, więc kręcimy w naprawdę interesujących dzielnicach. To fantastyczne z wizualnego punktu widzenia, ale trudne dla działu dźwięku i są niesamowite. Byłem zaskoczony, jak dobry dźwięk zakończył się rozważaniem, jak niesamowicie hałaśliwe były niektóre z naszych lokalizacji. Dowiedziałem się, że Pacoima ma bardzo, bardzo głośne samochody! Zwłaszcza w piątkowy wieczór… ”

Biorąc pod uwagę styl wizualny serii, nie jest niespodzianką, że obaj reżyserzy pracują z storyboardów (ilustracje różnych kompozycji z kamer, podobnie jak strona komiksu), choć z różnymi podejściami do tej techniki. Na przykład Dickerson rysuje swoje storyboardy ołówkiem. Specjalizował się w architekturze na studiach i zapytałem, czy ma to jakiś wpływ na jego wykorzystanie storyboardów. „Jestem pewien, że tak” - odpowiedział. „To mój wizualny scenariusz, który tworzę za pomocą moich scenariuszy, które pomagają choreografować, jak będę używać aparatu do opowiadania historii”.

Z drugiej strony Belsey używa oprogramowania do storyboardu. „Wykonuję własną wersję cyfrowych storyboardów” - wyjaśnił Belsey. „Wykonuję wiele zdjęć za pomocą aplikacji Artemis, gdzie możesz wybrać obiektyw i zaprojektować ramkę, a następnie zaimportować zdjęcia do Skryptu, aplikacji do przypisywania skryptów. Jestem wielkim fanem skryptów - to dla mnie zmiana gry. Moje scenariusze kończą się wizualnym równoległym światem serialu, z większością zdjęć nakreślonych, ale z ludźmi z ekipy stojącymi za aktorami zwiadowców! To zabawne. ”

W odcinku piątym, w reżyserii Belseya „Raise the Dead”, wprowadzono ciekawy stylizowany element wizualny w postaci retrospekcji do jednego z wczesnych morderstw Bosch. (Sprawa została ponownie otwarta z roszczeniami policyjnego niewłaściwego postępowania i posuniętymi dowodami.) Retrospekcje, które przedstawiały młodszego Bosch badającego przestępstwo, były pokazywane w czerni i bieli z pojedynczymi elementami w kolorze. Epizod zakończył się ostatnią czarno-białą retrospekcją, która zaczęła się w podmiejskim domu rodziny ofiary, a gdy kamera przesuwała się z lewej strony na prawą po trawniku przed domem, obraz przeszedł w kolor, a patelnia zatrzymała się na zbliżenie Bosch siedzi w samochodzie zaparkowanym na ulicy. (Patrz zdjęcie powyżej.) „Pomysł retrospekcji w czerni i bieli był już w scenariuszu napisanym przez utalentowanego Toma Bernardo” - powiedział Belsey. „Ten ostatni strzał pochodził z dyskusji z Michaelem McDonough, naszym DP [reżyserem fotografii]. Chciałem połączyć przeszłość z teraźniejszością i pomyślałem, że fajnie byłoby wrócić do koloru za jednym ujęciem i połączyć młodszego Boscha ze współczesnym Boschem. ”

McDonough (którego wywiad pojawi się w drugiej części tej serii) rozwinął szczegóły techniczne tych retrospekcji. „Przetestowaliśmy zarówno czujniki kolorowe, jak i monochromatyczne w Red Studios w przygotowaniu i zdecydowaliśmy, że po przestudiowaniu obu w Warner Brothers Imaging z naszym kolorystą Scottem Kleinem, to, co monochromatyczne daje, jest bardziej poczuciem prawdziwej czerni i bieli, dodając jakość podobny do starego „srebrnego” ciężkiego negatywu FP4 i HP5 Ilford. Poszliśmy więc z RED Helium Monochrome do tych scen retrospekcji. ”

McDonough wyjaśnił, że przejście flashbacka z czarno-białego na kolorowy „zostało wykonane za pomocą naszych zwykłych kamer Weapon Monstro 8K, a przejścia zostały wykonane w post, aby dopasować je do czarno-białego wyglądu tak blisko, jak to możliwe”. w ostatnim ujęciu odcinka McDonough przypomniał sobie, że „stojąc na miejscu w przygotowaniu, po prostu miał rację, robiąc to jednym eleganckim ruchem. Użyliśmy Hydroskopu do stóp 80 i na szczęście zdalna głowica po prostu wpasowała się w otwarte okna domu bez konieczności wykonywania stolarki… Więc wycofujemy się ze sceny ze stójką dla Harry'ego, zastępujemy okna CG i kolor włącza się, gdy przeskakujemy obok żywopłotu w ogrodzie i zanim wylądujemy w Harrym w samochodzie. Myślałem, że to fajny i elegancki sposób na zrobienie tego. ”

Ostatni odcinek sezonu „Creep Signed His Kill” zaprezentował Dickersonowi niezwykłe wyzwanie wizualne. Punkt kulminacyjny odcinka odkrywa, że ​​Bosch w swoim domu jest oblężony przez trójkę kryminalistów szukających zemsty za Bosch, który niszczy ich nielegalną rakietę „Młynek do pigułek”. Strzelanie w nocy zawsze stwarza trudności, ale wieczorem zaplanowano scenę, a na zewnątrz usadowił się bank mgły. „To był problem, jak wykorzystać ciemność nocy na naszą korzyść” - powiedział Dickerson. „Dom Bosch ma wspaniały widok na nocne LA, więc można było sylwetki bohaterów na tle świateł miasta. Dzisiejsze aparaty cyfrowe są tak wrażliwe, że mogłem wyodrębnić aktorów przed mgłą nad miastem ”.

Obaj reżyserzy mają miłe wspomnienia z pracy z obsadą i ekipą Bosch. „Pracujemy razem tak długo, że jesteśmy rodziną” - powiedział Dickerson. „To była absolutna radość” - przypomniał sobie Belsey. „Wymarzony obsada i jeden z najlepszych zespołów, z którymi kiedykolwiek pracowałem”.


AlertMe
Doug Krentzlin

Doug Krentzlin

Pisarz at Broadcast Beat
Doug Krentzlin jest aktorem, pisarzem, historykiem filmu i telewizji, który mieszka w Silver Spring, MD wraz ze swoimi kotami Panther i Miss Kitty.
Doug Krentzlin